Sérigraphie Melgaard Biennale 2000 – intervention de Mark Gonzales

Sérigraphie Melgaard Biennale 2000 – intervention de Mark Gonzales

Cette sérigraphie Melgaard Biennale 2000 fait partie des œuvres créées pour l’édition de la Biennale de Lyon en l’an 2000. Bjarne Melgaard, artiste né en 1967 en Australie, y explore une approche graphique spontanée, pleine d’énergie. L’œuvre reprend deux compositions dessinées, chacune modifiée par l’artiste et complétée par l’intervention du skateur et artiste Mark Gonzales.

Une collaboration étonnante et très expressive

La sérigraphie présente deux cadres. Dans chacun, Melgaard trace une forme libre, proche d’un geste automatique. Puis Mark Gonzales intervient avec un spray coloré, rouge pour le premier, bleu pour le second. Ce dialogue graphique crée un contraste net. Il donne aussi un caractère très vivant à l’ensemble. Le texte manuscrit en haut de la feuille renforce l’esprit direct de l’œuvre. Melgaard raconte avec humour que cette collaboration est “la seule chose qui s’est bien passée”.

Une œuvre grand format, fidèle au style de Melgaard

La sérigraphie mesure 70 × 50 cm, un format ample qui met bien en valeur le geste. Le cadre visible sur les photos sert uniquement à la présentation. L’œuvre sera expédiée roulée en tube, ce qui garantit une livraison sécurisée. Les couleurs restent franches. Le tracé noir, volontairement irrégulier, conserve toute la force de la main de l’artiste.

Un témoignage important de la scène artistique des années 2000

La Biennale de Lyon 2000 a donné à Bjarne Melgaard une grande visibilité internationale. Ses œuvres de cette période sont marquées par l’improvisation, l’écriture et le détournement. Cette sérigraphie en est un parfait exemple. Elle reflète un moment clé où Melgaard multiplie les collaborations, les expérimentations et les formats hybrides.

Une sérigraphie Melgaard Biennale 2000 rare et recherchée

Cette sérigraphie Melgaard Biennale 2000 constitue une belle opportunité pour les amateurs d’art contemporain. Le mélange d’humour, de geste et de spontanéité en fait une pièce vive et très présente. Elle trouvera facilement sa place dans une collection ou sur un mur moderne.