Georges Pelletier – Grand plat mural ou vide-poche en céramique bleu et or – Années 1970 – Cannes Vallauris

Un grand plat mural Georges Pelletier

Ce grand plat mural Georges Pelletier séduit par son format et par la richesse de son décor. Sa forme carrée mesure 29,5 × 29 cm. Elle encadre une remarquable composition centrale inspirée d’une rosace ou d’une fleur stylisée.

Le céramiste a organisé le décor autour de plusieurs cercles concentriques. Les nuances de bleu cobalt, de bleu gris et de mauve s’accordent avec beaucoup de subtilité. De petites touches noires renforcent également la profondeur de la composition.

Enfin, de nombreux points dorés animent toute la surface. Ces rehauts d’or captent la lumière et soulignent chaque détail.

Une construction en relief

Ce plat présente une construction particulièrement intéressante. Plusieurs niveaux carrés descendent progressivement vers le décor central. Ainsi, chaque bordure forme un cadre autour de la rosace.

Cette architecture donne du relief et une réelle présence à la pièce. Elle met aussi en valeur les variations de matière et les irrégularités du travail artisanal.

Le large pourtour alterne des tons gris, bleu pâle et or. Ensuite, une partie creuse conduit le regard vers le carré central. Ce dernier accueille la grande rosace émaillée.

Grâce à cette conception, l’objet peut servir de grand vide-poche. Toutefois, son décor mérite également une présentation purement artistique.

Une céramique à poser ou à suspendre

Un petit anneau métallique est présent au revers. Il permet donc de présenter cette céramique au mur.

Ainsi, la pièce peut intégrer une composition murale consacrée aux céramistes français du XXe siècle. Elle peut aussi être exposée seule, comme une œuvre décorative.

Posée sur une table, une console ou un meuble bas, elle devient une grande coupe sculpturale. Les rehauts dorés évoluent alors selon la lumière et l’angle de vue.

Georges Pelletier et la céramique française

Georges Pelletier naît à Bruxelles en 1938. Il se forme ensuite à Paris, notamment à l’Académie Charpentier et à l’École des métiers d’art.

En 1961, il ouvre son premier atelier parisien. Il développe rapidement un vocabulaire très personnel. Celui-ci associe formes géométriques, surfaces texturées, émaux colorés et applications d’or.

Ses créations rencontrent un important succès durant les années 1960 et 1970. Roche Bobois diffuse notamment plusieurs de ses luminaires et objets décoratifs.

Georges Pelletier s’installe ensuite dans le sud de la France. Son travail reste aujourd’hui très recherché par les amateurs de céramique et de design.

Signature et état

La pièce porte la signature « PELLETIER » en lettres dorées au revers. Elle se trouve dans un très bon état général.

De discrètes variations de surface témoignent de sa fabrication artisanale et de son ancienneté. Elles participent pleinement au caractère unique de cette grande céramique décorative.

Artiste : Georges Pelletier
Origine : France
Époque : vers 1970
Matière : céramique émaillée avec rehauts d’or
Dimensions : 29,5 × 29 cm Hauteur : 4,5 cm
Signature : « PELLETIER » au revers
Présentation : à poser ou à suspendre
État : très bon état général